sabato 21 febbraio
Tenor Madness
Sabato 21 febbraio il Pentalfa Club ospita una vecchia conoscenza : I TENOR MADNESS , quintetto composto da :
Mario Raja, tenor sax, Filippo Bianchini, tenor sax , Mauro Andreoni, piano, Stefano Priori, bass, Roberto Liberatore, drums
venerdì 20 febbraio
Omaggio a Francesco
Sono trascorsi 24 anni dalla scomparsa di Francesco Manente. In quell’anno, il 2002, Amore&Rabbia era alla sua sesta edizione ed il concerto del 20 febbraio sarà la dedicatmo interamente a lui.
Il suo disco Dindirinnella è rimasto nel cuore: un vero cult della musica popolare e, soprattutto, un’impronta profonda della nostra cultura, impressa nella memoria collettiva. È un album in cui ogni nota scatena un ricordo e ogni brano racconta la nostra storia calabrese , il suo modo di vivere e di pensare.
domenica 16 febbraio
New Rhythm Jazz Orchestra
Domenica 15 febbraio il Pentalfa Club ospita una vecchia conoscenza anche se dopo aver subito una certa trasformazione : ci sarà con noi la New Rhythm Jazz Orchestra diretta dal trombonista Aldo Josue che è la continuazione della Nuove Risposte Jazz Orchestra diretta da Pasquale Innarella che abbiamo si più volte Esibito al Pentalfa Club. Rimane l’acronimo NRJO ma il significato cambia : la “New Rhythm Jazz Orchestra”, pone infatti l’accento su quello che è lo scopo dell’orchestra, un formidabile ritmo in jazz con alle spalle tre sezioni complete di fiati!
sabato 14 febbraio
Roma Blues Band
La Roma Blues Band nasce nel 1980 grazie all’iniziativa del batterista Piero Fortezza. Nel corso degli anni ha subito tante trasformazioni, ma ha sempre mantenuto un grande rigore stilistico. Attivissimi nel circuito Blues italiano negli anni ’80, è stata la prima band ad esibirsi – il 30 marzo 1984 – sul palco del Big Mama.
Dal Blues rurale a quello elettrico, dai canti di liberazione alle chitarre distorte, la RBB propone un repertorio che dire classico è poco: B.B.King, Muddy Waters, Willie Dixon, Howlin Wolf, Robert Johnson, Little Walter, Big Bill Broonzy sono solo alcuni degli autori interpretati durante lo show.
Tra le tante canzoni proposte, ci sono: What do you want me to do, Messing with the kid, Rock me baby, I loved another woman, I’m ready, What’d I say, Goin’ down, Mean old Frisco, One way out, Walkin by myself, La grange, Good golly Miss Molly, Flip flop fly, Stormy Monday, Crossroads, Mojo walkin’……
venerdì 13 febbraio
Twisted Visage & Avalon
Venerdì 13 dalle 21,00 concerto a cura di due gruppi emergenti del rock : I TWISTED VISAGE e gli AVALON .
I TWISTED VISAGE sono una band metal italiana emergente formatasi nel 2023, che fonde industrial metal, alternative metal e metalcore in un sound unico e moderno. La loro musica presenta numerosi contrasti atmosfere elettroniche ed elementi progressive e sperimentali si uniscono a riff di chitarra pesanti, voci femminili melodiche e growl. Con il loro primo ep. attualmente in produzione, si stanno ritagliando un’identità unica nella scena metal contemporanea.
I componenti del gruppo sono:
Claudia Salerno: voce, Andrea Forti: chitarra e voce, Luca Ciliberti: chitarra, Gabriel Alaimo: tastiere. Federico Cartelli: basso, Alex Pastorin: batteria
Il concerto dei TWISTED VISAGE è preceduto da quello degli AVALON , band avant-rock formatasi a Terni nell’estate del 2022, che propone una sintesi fra i diversi background dei componenti (Edoardo, Alessandro, Andrea e Giovanni).
Il gruppo è sempre alla ricerca di una proposta non banale, con elettronica e sperimentazioni, tra melodia e dissonanza, in brani eterogenei tra loro.
domenica 8 febbraio
Goodtimes quartet
Il GOODTIMES JAZZ QUARTET è un quartetto acustico che si distingue per il sound caldo e coinvolgente.
Si muove nel repertorio del great songbook con una scelta di brani swing tradizionali arrangiati appositamente per il quartetto.
Sono brani di autori come Cole Porter, Frank Foster, Harry Warren, John Lewis; a questi si aggiungono brani tratti dal repertorio tipico delle grandi orchestre come quella di Count Basie, di Duke Ellington, Glenn Miller, Benny Goodman, eseguiti nell’era d’oro dello swing.
Il gruppo è guidato dalla pianista Clara Bontempi e si completa con tre musicisti ben noti al pubblico romano: Giorgio Guarini al sax alto che abbiamo spesso ascoltato al Pentalfa Club sia all’interno di big band e grossi organici, sia in piccola formazioni alla guida spesso della jam session. Al contrabbasso ascolteremo Fabrizio Montemarano, musicista poliedrico noto per la precisione ritmica e per suo sound potente.
Il quartetto si completa con una figura storica del jazz romano, il batterista Lucio Turco, presente nella scena della capitale dai primi anni ’80 a fianco dei più noti musicisti jazz italiani; indimenticabili le collaborazioni con Massimo Urbani, con condivideva anche il fatto di vivere a Monte Mario e con cui ha suonato per tanti anni e quella con Irio De Paula, con James Senese e con tantissimi altri protagonisti del jazz nostrano.
Il concerto si concluderà con una jam session che si prevede molto interessante in considerazione dei tanti musicisti che sono stati invitati e l’invito è esteso a chiunque voglia contribuire a rendere piacevole la serata.
sabato 7 febbraio
M.C. DINAMITE & CRAWFISH PIE
Sabato 7 febbraio concerto di M.C. Dinamite & the Crowfish Pie UNa Band CHE nasce dalla passione per il blues di Marco Corteggiani, Elio Cassara’, Alessandro Picucci e Stefano Marzolla.
Il gruppo si riunisce per condividere la propria passione per il blues e per portare avanti la tradizione dei grandi maestri del genere.
Il repertorio si basa sui classici del blues del Mississippi, da Robert Johnson a Muddy Waters, passando per Howlin’ Wolf e John Lee Hooker. Il gruppo propone una rilettura fedele e appassionata dei grandi classici del blues, con un sound che viaggia tra le strade sterrate del Delta e le notti calde di Chicago.
M.C. Dinamite & the crowfish pie si esibisce regolarmente in club, festival e eventi blues in tutta Italia, proponendo un repertorio vario e coinvolgente che fa rivivere la magia del blues.
I componenti del gruppo sono:
– Marco Corteggiani: Voce e Armonica
– Elio Cassara’: Chitarra
– Alessandro Picucci: Batteria
– Stefano Marzolla: Contrabbasso
venerdì 6 febbraio
JPEG QUARTET presenta BRASILITA
Brasilita è un progetto del Jpeg Quartet che suona e canta melodie italiane e brasiliane, mettendo in repertorio brani in cui è presente la reciproca contaminazione tra le due culture musicali.
Dagli anni ‘60 ai nostri giorni, autori come Chico Buarque, Tom Jobim, Pino Daniele, Joao Gilberto,Sergio Endrigo, hanno intrecciato note e parole della propria terra con la voce di grandi interpreti italiani e brasiliani, creando capolavori senza tempo.
I componenti del gruppo sono quattro volti noti nel panorama musicale della capitale: Giuditta Puccinelli voce, Giancarlo Evangelisti chitarra, Danilo Visco, basso, Flavinho percussioni.
Dopo un primo set in cui i quattro presenteranno il repertorio descritto si darà inizio ad una jam session, come spesso avviene al Pentalfa Club, che vedrà alternarsi sul palco i tanti musicisti invitati dal gruppo e gli avventori che si presenteranno all’improvviso quindi …. non lasciare a casa lo strumento.
domenica 1 febbraio
BIG FAT BAND
La BIG FAT BAND propone un repertorio di arrangiamenti originali di Massimo Pirone dedicata vari colonne del jazz americano:Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, Dean Martin, Bobby Darin, Sarah Vaughan oltre ad omaggi ai Beatles ( riarrangiati sempre da Pirone in chiave jazzistico ) ed un tributo a Jobim ed a Ennio Morricone.
La BIG FAT BAND è un’orchestra attiva da tanti anni e vanta concerti al parco della musica jazz festival, al Roma Jazz festival, Anagni-jazz festival. Alatri jazz festival e molti altri tra cui anche Villa celimontana, Jazz image e Casa del jazz.; ha effettuato varie Dirette tv su Rai 1 dal Parlamento.
Ha all’attivo varie collaborazioni con artisti internazionali quali Chris Tedesco da Los Angeles, Janis Siegel e artisti italiani quali Claudio Gregori in arte Greg, Jonis Bashir, Gegè Munari e tanti altri.
CORO : Daniela Mursa, Dominique Monteiro Barbosa, Monica Picone, Jim Schibler, Mauro Majore
TROMBE : Andrea Maniscalco, Claudio Giorgi, Fumiko Nakai, Osama Abouelkhair
TROMBONE : David Killen
SASSOFONI: Raffaella Vigneri, Marina Acerra, Stefano Angeloni, Alessio Maduli, Adriano Piva
PIANOFORTE : Antonella Romeo
CHITARRA: Luca Schettini
CONTRABBASSO: Gigi Rossi
BATTERIA : Giancarlo Tofanelli
sabato 31 gennaio
FB project
L’FP project nasce da un’idea dei fratelli Pingitore; Fedele Pingitore (Batteria e percussioni) Salvatore Pingitore (Basso) Ippolito Pingitore (Batteria e percussioni) e Francesco Pingitore (Chitarra e voce).
Il progetto ha come obiettivo la divulgazione di composizioni originali, di chiara estrazione jazzistica, contaminati principalmente dai ritmi afro-brasiliani, ed in generale influenzati dal mondo latin- jazz. Le composizioni proposte dal chitarrista Francesco, vengono lavorate e arrangiate da tutti e quattro i componenti, che grazie alla loro preparazione musicale, mostrano delle notevoli propensioni verso l’arrangiamento e l’orchestrazione degli stessi. Inoltre è tangibile l’influenza musicale di diversa provenienza tra i singoli elementi, che spazia dalla preparazione classica come lo studio del contrabbasso di Salvatore e della chitarra classica di Francesco, che nel corso del tempo approfondisce anche lo studio della chitarra e della composizione jazz, alla scoperta e alla ricerca di suoni e strumenti a percussioni della cultura musicale e popolare brasiliana proposta da Ippolito, fino alla preparazione e allo studio della batteria prettamente jazzistica di Fedele. Oltre a pezzi originali, sono presenti brani di musica popolare brasiliana (mpb), e standard jazz, riproposti con un personale arrangiamento. I musicisti dell’FP project vantano singolarmente diverse esperienze con altri artisti prendendo parte a concerti nei vari jazz club come “Alexander Platz” di Roma, la “Casa Del Jazz”, il “Tram Jazz”, festival come “Jazz&Image”, “Siena jazz” e vari teatri come “Auditorium Parco della Musica” di Roma, teatro “Rendano” di Cosenza e molti altri.
Il quartetto completa la propria formazione nei vari concerti invitando strumentisti a fiato e per questa occasione avranno il piacere di ospitare sul palco il trombettista Filippo Mollicone
venerdì 30 gennaio
UNLA BIG BAND JAZZ LAB
UNLA Big Band, Jazz Lab diretta da Gianni Oddi, nata come laboratorio dell’Accademia di Musica UNLA Roma Nord, propone una serata imperdibile all’insegna del grande jazz orchestrale!
Un ensemble che unisce musicisti di diverse generazioni e provenienze artistiche, con l’obiettivo di diffondere il linguaggio e l’energia del jazz afroamericano, attraverso arrangiamenti ispirati alle storiche orchestre del jazz.
Una serata piena di swing, interplay e sonorità travolgenti, diretta dal maestro Gianni Oddi.
I componenti del gruppo sono:
VOCI: Milena Cordeschi, Daniela D’Angelo, Luisa Merluzzi, Azzurra Valenti
SAX: Mattia Abbale, Sonia Marotta,Maria Grazia Lanzafame, Tito Voltaggio, Adriano Piva
TROMBE: Giuseppe Moscatelli, Mahmoud, Gianni Falconi, Claudio Picchia.
TROMBONI: Stau Adams, Dario Piccioni,
Pianoforte : Francesco De Vincenzi
BASSO: Andrea Galluzzi
BATTERIA: Giancarlo Tofanelli
sabato 24 gennaio
QUADRARO JAZZ ORCHESTRA
Quadraro Jazz Orchestra, attualmente composta da 5 sassofoni, 4 trombe, chitarra, basso, batteria e tastiera è diretta dal M° Enrico Ghelardi.
QJO è un progetto nato ad ottobre del 2017. Il percorso comune non è solo artistico, ma anche volto all’impegno nella formazione, dato che i musicisti coinvolti non sono professionisti ma appassionati esecutori dei grandi standard jazz.
Il fine è quello di riportare la musica jazz in contesti popolari, sottraendola da una visione elitaria e riconsegnandola a tutti, pur mantenendo una grande attenzione all’esecuzione e alla capacità di emozionare che è tipico del jazz.
La Quadraro Jazz Orchestra si è esibita in vari contesti, da quelli più “istituzionali” come la commemorazione dell’ ottantesimo anniversario del Rastrellamento del Quadraro ad iniziative più ludiche come il Tevere Day dello scorso anno o iniziative presso circoli culturali e piazze del nostro quadrante.
Da Count Basie a Woody Herman, da Cole Porter ad Henry Mancini, la Quadraro Jazz Orchestra è pronta a condividere il suo entusiasmante repertorio con neofiti ed amanti del Jazz.
venerdì 23 gennaio
Pentacordo Jazz Workshop
PENTACORDO JAZZ WORKSHOP
Il Pentacordo Jazz Workshop nasce nel 2021 con l’intento di proporre musica originale ed arrangiamenti, scritti appositamente per il gruppo in questione, partendo dal jazz che è decisamente la base di preparazione delle maggior parte dei componenti, per poi allontanarsene e sconfinare sia nel folclore italiano e sudamericano, sia nel rock e nella fusion; I brani in repertorio sono in gran parte scritti dagli stessi componenti del gruppo mentre gli altri spaziano tra Chiarlie Mingus, John Coltrane ,Thelonious Monk, Frank Zappa, Duke Ellington, Coleman Hawkins,Tony Formichella e sono integrati da brani di musica popolare adattati al sound ed all’organico del gruppo.
Ciò che rende sempre interessante l’ascolto del gruppo è il continuo alternarsi di momenti di improvvisazione, spesso collettiva, con lunghi obbligati che associano il sound al jazz creativo degli anni ’80 e contemporaneamente alla musica popolare sudamericana e a quella del meridione italiano che sfocia, tanto per intendersi, nella tarantella montemarana.
La formazione stessa che, partendo dal tipico “combo” degli anni ‘80’ si è negli anni modificata, rappresenta un unicum nel suo genere: tre sax, due trombe, un flicorno soprano, un trombone , contrabbasso, pianoforte e batteria, per un totale quindi di dieci elementi, e le percussioni che a turno suonano un po’ tutti gli elementi del gruppo, oltre alla chitarra spesso suonata dal flicornista.
Il gruppo si esibisce nei jazz club più prestigiosi della Capitale (Alexander Platz, Pentalfa Club, il Cantiere, Acme Studio ecc. ), ma predilige festival e manifestazioni culturali: tra le altre ricordiamo la 3° edizione del Festival di Monte Mario (2022), l’Hoppio Festival di Colle Oppio (2022), la 3° edizione del Festival Jazz di Fiumicino (2023), Jazz Image al Colosseo (2024, 2025), Festival jazz di S.Marinella (RM) 2025 solo per citare le più rappresentative.
I componenti del Pentacordo Jazz Workshop sono:
Marco Tocilj (sax baritono, sax soprano, direzione),
Eric Daniel (sax alto),
Franco Brandi (sax tenore),
Valerio Prigiotti/ Marcello Fontana (tromba),
Giuseppe Salerno (flicorno e chitarra),
Saverio Lizzani (trombone),
Alessandro Crispolti (pianoforte),
Fabrizio Montemarano o Stefano Cesare (contrabbasso, basso elettrico),
Alfredo Romeo (batteria).
sabato 17 gennaio
Blue en Santiago
Dalle esperienze dell’Orchestra diapa_Sòn e della Mambo Puente nasce il progetto “Blue en Santiago”, Sestetto di Son Cubano tradizionale con il vizio del jazz.
Da Matamoros al Conjunto Rumbavana a Son 14, il sestetto Blue en Santiago propone un repertorio dei classici del Son Cubano, che invitano il pubblico a ballare e a cantare insieme.
Il gruppo che si è già più volte esibito al Pentalfa Club, è caratterizzato da una forte energia che spinge il pubblico a ballare ! Ogni spettacolo si trasforma infatti in una vera e propria festa cubana con i suoi ritmi travolgenti, le melodie scandite dalla tromba e le percussioni sempre presenti.
Fanno parte del gruppo Salvatore Summa , insegnante di percussioni presso la Pentalfa School e Claudio Zaratti che abbiamo apprezzato l’anno passato con la sua masterclass , svolta presso la Pentalfa school sui ritmi cubani.
i componenti del gruppo sono:
Pianoforte & Voce – Claudio “El Mimico” Abbate
Basso – Carlo “El Morbido” Zaratti
Congas & Voce – Claudio “Ramon” Coletti
Bongò – Salvatore “Salsumma” Summa
Tromba & Voce – Massimo “Briga “ Guerra
Voce Solista – Carlo “Colorado” Coppoli
venerdì 16 gennaio
GOOD TIMES JAZZ QUARTET
GOODTIMES JAZZ QUARTET è formato da:
Clara Bontempi piano
Giorgio Guarini alto sax
Fabrizio Montemarano doublebass
Lucio Turco drums
Il GOODTIMES JAZZ QUARTET è un quartetto acustico che si distingue per il sound caldo e coinvolgente.
Si muove nel repertorio del great songbook con una scelta di brani swing tradizionali arrangiati appositamente per il quartetto.
Sono brani di autori come Cole Porter, Frank Foster, Harry Warren, John Lewis; a questi si aggiungono brani tratti dal repertorio tipico delle grandi orchestre come quella di Count Basie, di Duke Ellington, Glenn Miller, Benny Goodman, eseguiti nell’era d’oro dello swing.
Il gruppo è guidato dalla pianista Clara Bontempi e si completa con tre musicisti ben noti al pubblico romano: Giorgio Guarini al sax alto che abbiamo spesso ascoltato al Pentalfa Club sia all’interno di big band e grossi organici, sia in piccola formazioni alla guida spesso della jam session. Al contrabbasso ascolteremo Fabrizio Montemarano, musicista poliedrico noto per la precisione ritmica e per suo sound potente.
Il quartetto si completa con una figura storica del jazz romano, il batterista Lucio Turco, presente nella scena della capitale dai primi anni ’80 a fianco dei più noti musicisti jazz italiani; indimenticabili le collaborazioni con Massimo Urbani, con condivideva anche il fatto di vivere a Monte Mario e con cui ha suonato per tanti anni e quella con Irio De Paula, con James Senese e con tantissimi altri protagonisti del jazz nostrano.
Il concerto si concluderà con una jam session che si prevede molto interessante in considerazione dei tanti musicisti che sono stati invitati e l’invito è esteso a chiunque voglia contribuire a rendere piacevole la serata.
Domenica 11 gennaio
Extra Time Acustic
Extra Time Acoustic
Patrizio Sassu chitarra/ voce e Roberto D’Angelo pianoforte/ basso elettrico,
Una serata-concerto per ricordare John Lennon uno dei musicisti più significativi del secolo scorso!
Dagli storici brani del periodo Beatles fino ai brani della sua carriera solista. Da “Girl” a “Now and then”, da “Come together” a “Imagine”, ogni brano è prezioso come la sua storia e lo scopo che si prefiggono i due musicisti che si esibiranno per noi è proprio questo: inquadrare storicamente e culturalmente la figura di John Lennon.
Una serata per ricordare un artista straordinario e per sapere qualcosa di più su ogni brano che verrà presentato; infatti non sarà un concerto come tanti ma un vero e proprio viaggio, un percorso storico incentrato sulla vita del chitarrista di Liverpool di cui sarà commentato ogni aspetto sociale, culturale e musicale attraverso l’esecuzione dei suoi brani.
In conclusione una jam session senza limiti di genere , dal pop, al rock, al jazz ce ne sarà per tutti i gusti!.
Sabato 10 gennaio
Kris Adams Project
ll 10 gennaio il jazz americano sbarca al Pentalfa Club ! Avremo con noi il KRIS ADAMS PROJECT , quintetto composto da Kris Adams voce, Barry Smith contrabbasso, Lee Adler piano, Igor Marino sax e Alessio Santoni batteria.
KRIS ADAMS è una cantante nata nel Connecticut dove inizia giovanissima il suo percorso musicale essendo figlia di due musicisti : al primo concerto, all’età di 20 anni , in una band di latin jazz è seguita una prestigiosa carriera che l’ha vista accanto a musicisti come Joe Lovano, Luciana Souza, Gregory Hutchinson, Cameron Brown, Billy Drummond, Michelle Hendricks e Paul Bley., Billy Pierce ecc. Kris ha anche al suo attivo quattro album da solista, oltre ad apparizioni come ospite e partecipazioni a una varietà di registrazioni e progetti jazz.
Trasferitasi a Boston studia al Berklee College of Music dove si laurea nel 1982 studiando con stimati artisti jazz come Paul Bley, Jimmy Guiffre e Dominique Eade, e partecipando a workshop con luminari del calibro di Sun Ra, T.S. Monk Jr. e Claire Fischer.
Attualmente, al Berklee College of Music , insegna tecnica vocale, armonia, e musica d’insieme. È anche membro della facoltà di Musica Performing al Wellesley College ., ha conseguito masters in Studi Jazz,
Ha fatto parte della giuria di numerosi festival musicali nazionali e ha partecipato a conferenze in tutto il mondo.
Ha una voce calda e penetrante ed è considerata una delle interpreti più sofisticate nel vasto mondo della vocalità jazz.
Al contrabbasso ascolteremo Barry Smith forte delle collaborazioni con Al Cohn e Zoot Simms, Dave Samuels e David Friedman, il Joe Hunt Group e il Pat Metheny Quartet e con all’attivo le tournée con la Lionel Hampton Orchestra, Woody Herman e i Thundering Herd, la Thad Jones/Mel Lewis Orchestra, la Gerry Mulligan Big Band, il Gerry Niewood Quartet e il Red Rodney/Ira Sullivan Quintet. Ha inciso con l’Alfred Cardim Trio, Lionel Hampton, lo Steve Rochinski Quartet, Red Rodney e Ira Sullivan, Ed Saindon e Danny Weiner.E’ anche lui consideratoun valido insegnante di strumento e di musica d’insieme. Pianista dall’età di 8 anni, Lee Adler ha ascoltato un disco di Oscar Peterson da adolescente e da allora ha studiato e suonato jazz. I suoi primi studi jazz sono stati con il compianto Dave Wheeler a Columbus, Ohio. Alla Clark University ha studiato con Alan Mueller e con Relly Raffman. Più recentemente ha studiato con Laszlo Gardony, che ha condiviso il suo approccio organico al pianoforte jazz, e Jeff Covell. Lee ha sviluppato un suo stile personale, che fonde jazz, blues, funk e musica popolare con intensità e passione. Ha una collaborazione di lunga data con il sassofonista Herman Johnson. Lee ama esibirsi da solista e in ensemble e ha suonato in numerosi locali di Boston, tra cui Ryles e Slades. Per molti anni, si è esibito settimanalmente al Sunday Jazz Brunch al Langham Hotel di Boston come parte del Robert Rivera Trio. Ha anche collaborato con Regie Gibson nell’ambito del Regie Gibson Project.
Igor Marino dopo alcuni anni di ascolto di jazz e blues, a 22 anni inizia a suonare da autodidatta il sassofono tenore continua il percorso musicale sulle navi da crociera per poi iscriversi al conservatorio di Frosinone.
In seguito fa parte della New Talents Jazz Orchestra, una formazione musicale costituita da giovani talentuosi musicisti provenienti da varie regioni italiane che in pochi anni si è affermata nel panorama jazz italiano e in tutti i concerti dal vivo più rappresentativi del genere.
Nato a Johannesburg, oltre che nella New Talents Jazz Orchestra (Diretta da Mario Corvini), con cui ha suonato anche alla Casa del Jazz, ad Albano Jazz e al Teatro Nuovo di Milano, è sassofonista in varie Big Band.
Alessio Santoni batterista, insegna presso la Scuola di Musica “do re mi “di Aprilia e vanta collaborazioni che spaziano tra diversi generi musicali: Grazia Di Michele, Rossana Casale, I Platters, Mario Rosini, Mauro Verrone Quintet, Ettore Gentile, Massimo Moriconi, Claudio Corvini, Bill Evans Tribute, Gianluigi Clemente ,Paride Furzi. Da circa 12 anni fa parte del Kris Adams Project, con cui si esibisce in festival ed eventi culturali di vario tipo.
Venerdì 9 gennaio
Manya & Big Bomb Band
Venerdì 9 gennaio riprende, dopo la pausa natalizia, la stagione del Pentalfa Club con la Big Bomb Band, l’orchestra fondata da oltre 20 anni da Giordano Lai allievo del M Roberto Pregadio.
L’organico ha effettuato numerosi concerti durante la sua esistenza tra i quali ricordiamo quelli all’ auditorium di via della Conciliazione, all’ Auditorium Agostiniano, alla sala di Montecitorio, al circolo della Marina, Ostia antica agli scavi festival di villa Gordiani, Estate Romana a Montesacro, festival Colonna, Colosseo Jazz e image e numerose feste in vari comuni del lazio, oltre ai concerti in numerosi locali romani come Be Bop Stazione Birra, Cotton Club, il cubano.
Ospiti dell’orchestra sono stati musicisti famosi come il M. Pregadio, il Maestro Quaglliero,Nino Rapicavoli, Diego Bettazzi, Ferruccio Corsi, Andrea Pace e Vivaldi .
Il repertorio spazia dai classici del jazz a brani ballabili sia di stile latin jazz sia provenienti dal pop, ma tutti arrangiati , appositamente per l’orchestra da direttore Giordano Lai.
Da qualche anno si è aggiunta la cantante “Manya” che ha dato un’impronta particolare al gruppo che nei brani proposti alterna la vibrante vocalità della giovane cantante alla potenza della big band , composta da oltre 25 elementi, e la grande espressività dei solisti. Completa il tutto la potente ritmica, capace di trascinare spesso il pubblico e di coinvolgerlo a ballare !
Giovedì 18 dicembre
Officine Musicali del Borgo
La Big Band Blues è uno degli esperimenti più riusciti della scuola “Officine
Musicali del Borgo”, una band formata da allievi di tutte le età. Avvocati,
medici, architetti, psicologi o studenti che si trovano ad affrontare brani dei
Blues Brothers, Commitments o di tanti altri grandi interpreti del Soul o del
R&B anche dopo pochi mesi di studio. Un’esperienza unica, un’opportunità di entrare nel magico mondo della musica senza dover aspettare anni e anni di studio.
Officine Musicali del Borgo, con sede nel cuore di Borgo Pio, a due passi da
San Pietro, è tra le prime scuole di musica di Roma, conta circa 400 allievi e
decine di docenti. La Big Band nata sei anni fa si è esibita con successo in
teatri e locali della capitale partecipando a varie manifestazioni anche a
carattere umanitario e solidaristico: concerti per il reparto di oncologia
pediatrica del Bambino Gesù, per associazioni di volontariato in Africa, per
l’associazione “Komen Italia”, organizzazione che patrocina la “Race for the
Cure” al Circo Massimo per sostenere la ricerca sui tumori al seno.
Oppure in concerti a favore delle popolazioni dell’Italia centrale colpite dal
terremoto con importanti aziende come R1 s.p.a. a fare da partner. Un
concerto questo svoltosi presso il cinema Moderno a Roma, un evento per
cui sono stati raccolti circa 8000€ da donare al progetto “Un aiuto subito” di
La7 e Corriere della Sera.
📞 Per qualsiasi informazione chiamare il 3332092894
Ti aspettiamo nella nostra sede a Pentalfa Club!
Ingresso riservato ai soci Arci.
Venerdì 19 dicembre
Red Pellini Quartet
venerdì 19 “Red Pellini 4et”.
Red Pellini da anni porta avanti la più pura tradizione del Jazz Mainstream basato sulla estemporaneità e freschezza tipica delle grandi jam session di swing che si ascoltavano negli anni d’oro del Jazz, attingendo al repertorio dei più noti compositori della storia come Gershwin, Porter, Ellington, Carmichael etc.
Della band fanno inoltre parte musicisti da sempre sulla scena nazionale e internazionale.
Ad accompagnarlo i Maestri:
Riccardo Biseo al pianoforte
Christian Antinozzi al contrabbasso
Carlo Battisti alla batteria
📞 Per qualsiasi informazione chiamare il 3332092894
Ti aspettiamo nella nostra sede a Pentalfa Club! Ingresso riservato ai soci Arci.
Sabato 20 dicembre
Delorean
Sabato 20 Dicembre ore 21.00 al Pentalfa club, Via Trionfale 11352 (Ottavia), Christmas Rock’n’Roll dance party con i Delorean, un viaggio indietro nel tempo nei mitici anni ’50 con una carrellata di brani iconici e brani Natalizi suonati da Andrea Izzo (Voce e Chitarra), Simone lannacci (Contrabbasso), Sandro Silvestri (Batteria).
Per qualsiasi informazione chiamare il 3332092894
Ti aspettiamo nella nostra sede a Pentalfa Club! Ingresso riservato ai soci Arci.
Le lezioni sono finalizzate all’apprendimento di un singolo strumento e, poiché sono individuali, è possibile concordare il piano di studi considerando il proprio punto di partenza e il genere musicale che si preferisce approfondire.
Tutti i nostri insegnanti dei corsi di musica classica sono diplomati al Conservatorio di Stato e quelli dei corsi di jazz, rock o blues sono musicisti affermati a livello professionale.
Armonica
Basso elettrico
Batteria
Canto lirico
Canto Jazz
Canto moderno
Chitarra classica & acustica
Chitarra Jazz/Blues
Chitarra Rock/Metal
Clarinetto
Composizione e direzione d’orchestra
Contrabbasso
Corno Francese
Fisarmonica
Flauto
Percussioni
Piano Classico
Piano Jazz
Sassofono
Tecnologia musicale
Tromba
Trombone
Vibrafono
Violino
Violoncello
Lo scopo dei laboratori di musica d’insieme è quello di dare agli allievi l’opportunità di suonare in gruppo e di acquisire in tal senso quell’esperienza che sarà sicuramente utilissima quando intraprenderanno una propria strada nel mondo della musica. Sotto la guida di un insegnante si riuniscono allievi delle varie classi di strumento e, con l’aiuto del materiale cartaceo o sonoro a disposizione, preparano un vero e proprio repertorio. Scopo, non ultimo, dei laboratori è quello di partecipare alle varie manifestazioni organizzate dall’associazione o da altri enti.
Classico
Blues
Rock
Jazz
Ragazzi
Bambini
Percussioni
Le lezioni collettive hanno lo scopo di fornire agli studenti una preparazione completa e condivisa negli aspetti teorici, tecnici e culturali della musica. Lavorare in gruppo consente di confrontarsi, crescere insieme e acquisire competenze indispensabili per affrontare lo studio dello strumento e il futuro percorso musicale.
Solfeggio e teoria musicale adulti e bambini
Armonia
Tecnologia musicale adulti e ragazzi
Storia della musica