Kris Adams biografia estesa
Per oltre 30 anni, Kris ha cantato in locali e tenuto corsi di formazione in tutto il mondo, condividendo palchi, studi di registrazione e seminari didattici con luminari come Joe Lovano, Luciana Souza, Gregory Hutchinson, Cameron Brown, Billy Drummond, Wayne Escoffery, Michelle Hendricks e Paul Bley.
Kris ha anche quattro album da solista al suo attivo, oltre a numerose apparizioni come ospite e partecipazioni in una gran quantità di registrazioni e progetti jazz. Ha fatto parte della giuria di numerosi festival musicali nazionali e ha partecipato a conferenze in tutto il mondo.
Nata in Georgia da una famiglia amante della musica, il primo ricordo vocale di Kris è quello di quando cantava “Walk Right In” dei Rooftop Singers mentre la radio dell’auto dei suoi genitori la trasmetteva.
Una “figlia della Marina”, Adams e la sua famiglia seguirono il padre pilota dal sud degli states oltreoceano fino alla Germania, per poi tornare finalmente negli Stati Uniti e stabilirsi in Connecticut nel 1987.
Fu lì che si unì a un gruppo teatrale musicale per bambini che viaggiò e si esibì in tutto il New England, alimentando così il suo amore per la musica. Presto, un ascolto incessante di Chick Corea, Return To Forever e altri grandi della fusion alimentò la fiamma della passione per la musica jazz, e Kris ottenne il suo primo concerto professionale all’età di 19 anni con una band latin jazz della zona di Hartford chiamata Talking Drums, diretta dal sassofonista jazz Tom Chapin.
Il trasferimento a Boston, Massachusetts, nel 1979 per frequentare il Berklee College of Music non le impedì di esibirsi nella scena di Hartford, tuttavia, e continuò a esibirsi con un trio vocale locale chiamato Haiku. Dopo essersi laureata al Berklee nel 1982, Kris iniziò a esibirsi professionalmente in tutto il nord-est, per poi entrare a far parte della facoltà della Divisione Estensione del Conservatorio di Musica del New England.
Lì, oltre al suo ruolo di insegnante, conseguì e conseguì un Master in Studi Jazz nel 1993, studiando con stimati artisti jazz come Paul Bley (tastiere), Jimmy Guiffre (ance) e Dominique Eade (voce), oltre a partecipare a workshop con luminari come Sun Ra, T.S. Monk, Jr. e Claire Fischer.
Nel 1999, Kris ricevette una borsa di studio per finanziare la registrazione del suo primo album intitolato “This Thing Called Love”, pubblicato dalla sua etichetta Jazzbird. La tracklist di questo CD, pur essendo composta da brani noti, incarnava gli stili jazz e i manierismi canori unici e insoliti di coloro che l’avevano maggiormente influenzata, artisti come Elis Regina, Ursula Dudziak e Norma Winstone.
Adams pubblicò a questo album nel 2002 il suo secondo album, “Weaver of Dreams”, che ricevette il Blue Chip Jazz CD Award per la migliore voce del 2002 dal critico, docente e storico del jazz Dr. Herb Wong (IAJE Journal).
Il suo terzo disco, “Longing” (2013), è una collaborazione con il trombettista/arrangiatore Greg Hopkins, che presenta un ensemble di 7-13 elementi, e ha ricevuto una valutazione di quattro stelle da Downbeat Magazine ed è ora disponibile su CDBaby, iTunes, Amazon.com e Spotify.
Il suo ultimo disco, “We Should Have Danced”, con musiche di Steve Prosser, testi e arrangiamenti del pianista Tim Ray per quartetto jazz da camera (voce, pianoforte, flauto e basso), è uscito nell’ottobre 2018. Come molte cantanti jazz della sua generazione, Kris Adams affianca al canto un intenso programma di insegnamento. Oltre al suo attuale incarico di professoressa a tempo pieno nei dipartimenti di Armonia, Canto e Musica d’Insieme del Berklee College of Music, è anche membro della facoltà di Musica Performing al Wellesley College. Kris è anche autrice e ha recentemente completato il libro “Sing Your Way Through Theory – A Music Theory Workbook For The Contemporary Singer” (Gerard & Sarzin) nel maggio 2011.
